港乐：一步转型的郭富城有多恐怖？
「在文字中证道。——唐泪」世人皆以《狂野之城》，为郭富城转型之始。
这或也不能算错。
但实际上，1995年的《纯真传说》，才是郭富城音乐旅途中的里程碑之作，更兼是港乐历史上浓墨重彩的一笔。
堪称“一步转型”。
其后步步巅峰。
1995年专辑《纯真传说》。
从同名主打歌《纯真传说》，到专辑内的《强》和《不只一次》，将其真声力量的强悍和爆发力，推进到了极致，又初尝假声，就一鸣惊人。
《纯真传说》是从低八度直接跨越到高八度，强度骇人，《强》是以真声到顶而后转假声再行，而后尚有一浪高过一浪的层叠，《不只一次》则在保留“蘑菇头”时期清澈风格的同时，以刚柔并济之姿，将高音假声的美感，推到了顶级难度。
以歌论，笔者认为，单主打歌《纯真传说》，就足够横扫香港乐坛。
一个叱咤乐坛IFPI大碟和一个男歌手银奖，肯定不够。
最受欢迎男歌手奖、金曲金奖、全球华人至尊金曲、叱咤乐坛至尊歌曲大奖呢？
这张专辑，也是音乐人雷颂德职业生涯中的巅峰之作。
可惜，知音难续。
随后他剪去长发，带来《风不息》。
这张专辑，被认为是“粤语专辑《纯真传说》的衍生作品”，在风格变化和歌路探寻上，有一定的尝试色彩。
短发、三十而立和第十张普通话歌曲专辑，象征着新开始。
笔者尤其喜欢小美包揽词曲的《当我知道你们相爱》，至简、澄澈、入心，与郭富城的声音一般，简单、干净，凝练至顶。
初听会觉得全无难度。
但请恕直言，能把这首歌唱好的人，寥寥无几。
而蘑菇头再不会来。
下一张粤语专辑是《备忘录》。
如果说《纯真传说》是大胆突破、锐意求新，这张《备忘录》就是沉淀之作。
它或不及上一张专辑那样苛求难度，却在风格驳杂之余，有各种“动听之美”，比如缅怀与伤感的《敬启者之爱是全奉献》、充斥怀旧和励志之意的《纪念册》和强劲惊艳的《化装舞会》。
而笔者想倾力推介的一首，当然就是《用一首歌的时间怀念你》。
上文笔者说，《天涯》和《渴望》是郭富城“蘑菇头”时期的登峰造极之作，而当时间来到1995年，他不但以这首《用一首歌的时间怀念你》，复现了昔时风格，更从咬字的尺度、共鸣、颤音和假声层面，百尺竿头，更进一步。
这是音乐与声音的极美。
1996年，《信鸽》翱翔。
笔者想说，这是一张被严重低估的专辑。
彼时，郭富城的声线已全然蜕变，在保有早期清澈的同时，多了沉厚，在唱腔方面，共鸣与磁性更为突出，技巧已炉火纯青。
整张专辑只有一首快歌，《化装舞会》，但从《信鸽》、《只要你的爱》，到《感情的事》、《Goodbye Valentine》、《牵肠挂肚》、《我会好好过》、《感动》和《死心塌地》，随便抽出哪一首歌来，都让人惊艳。
渐次听下来，可见飞越千山万水、百转千回、极痛又唯美和充满追忆色彩等种种意象和丰沛情感。
以难度论，《Goodbye Valentine》可以单列。
没点斤两，勿试。
随后就是《听风的歌》。
当年，一杯水泼到他的脸上，开启了一代巨星的星途。
遇风呢？
专辑同名主打歌《听风的歌》，被不少乐迷认为，是郭富城“最好听”的歌曲之一。
如果说《狂野之城》是转型的开始，《铁幕诱惑》是奠定舞台王者根基之作，《纯真传说》是石破天惊，《备忘录》是沉淀待发，那么，《听风的歌》是什么？
笔者想把它界定为，大成之作。
从声线、唱腔到风格，都是对港乐的重新定义。
郭富城的声线，就如一根千锤百炼的钢丝，高高低低、随心弯折，整张专辑听下来，或如风掠过，或狂野暗沉，或若豁达低语，或夭矫如龙，或沉郁难抒，或缅怀心伤，曲风之多变，令人讶异而觉不可思议。
行文至此，笔者恰好见到一条评论，有人说，“郭天王后期的颤音唱法极不习惯，还不如平铺直叙式的唱法，跟戴思聪学唱歌也没用，华语歌手该唱法的独他一人。”
果真如此？
说这话的人，可以去听一下同专辑的《男人香》。
该曲末尾有连续三句的“要你今宵为我狂”，也尽可以去尝试一下，若没有颤音铺垫，会是如何生硬。
而郭富城的颤音，还将在未来大放异彩。
上一年度，《纯真传说》好歹拿到叱咤乐坛IFPI大碟奖，这次《听风的歌》竟然只有一首十大劲歌金曲奖。
只想说一句，绝对不公。
最难者《离场》。
不可挑战。
从决意转型到大成，郭富城只用了三年时间。
每一张专辑，你都可以“听见”他的进步，而且幅度之大，令人咋舌，尤其当他静下来唱传统港风歌曲，更是强到炸裂，比如，他在1996年的《廉政行动组》中，与朱茵合唱的一曲《谁令你心痴》。
无论天份还是才情，皆恐怖至极。
无人可及。
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